sábado, 25 de abril de 2009
One day in Bornholm
On a beautiful spring day in April, we went around Bornholm with Allan in TinesGjestehuz’ car. We started from the guesthouse in Allinge at 11.30 and returned five hours later.
www.gjestehuz.dk
Our first stop was in Gudhjem. We admired the harbour and the beautiful town and want to visit he museum in the home and garden of the painter Oluf Høst next time we go
http://www.ohmus.dk/
In the outskirts of Svaneke, we noticed an interesting construction.
Allan told us this was a former water reservoir, designed by the famous architect of the Sydney opera, Jørgen Ützon. It was his first public comission, and it was contoversial in the town at the time of its constuction.
http://www.hughpearman.com/articles/sydney.htm
This intimidating construction stands in a green field between two old mills, and is no longer functioning as a water tank. It looks like a giant sculpture and there is no signs to tell you how to get close to it. But it was no problem when we parked the car in a cul-de sac as close as we could get and walked the small footpath in between the brick villas of the area. What is really strange, is that there is no information about what it is and when
and by whom it was constructed.
The two mills in the neighbourhood can be seen from the site of the water-tower. One is a Dutch windmill, the other a so called ”stub mill”- which we decided to look at more closely.By the side of the mill we found excellent information about the history and construction of this impressive functional building from 1629 (or at least 1634) The mill had to be turned around to catch the wind. Imagine how difficult it was to move this big building.The people that built the mill knew a lot about wooden materials. More than five different kinds of wood were used for the many functional parts of the mill.
The watertower and the two mills in Svaneke are all in a housing area outside the old center of the town.
In the historical center, we had lunch in the brewery. They offer a
taste of beer specialities, which Pucho and Kristin tried, while the driver Allan had to remember his earlier knowledge about this local product.
The Danish sandwich menu was tempting and the food was delicious,traditional and fresh at the same time.
http://www.bryghuset-svaneke.dk
Walking through the center, we passed a lottery ticket painted in the street. Allan told us that people bet on a number in the Saturday afternoon. Then a chicken is let loose to walk on the grid of numbers. Where she first make a shit, you find the winning number. We don’t know what happens if the chicken makes a dropping in the borders and crossings..
The beautiful and well-preserved buildings in Svaneke also had an interesting feature Allan made us aware of. Many have a small door in the loft to allow the owner to put the mast of a boat in the top of his house for storage in the winter.Practical!
Svaneke is known to have a strong consciousness about restoring buildings in accordance with the traditions. Colors and materials are kept close to original through communal counselling.
From Svaneke continued to Nexø,a larger town that we passed without stopping except for a short look at the childhood home of the famous writer Martin Andersen Nexø.
http://www.bornholmsmuseer.dk/manexo/martin.html
We went home through beautifull woods filled with flowers, birds, hares, pheasants and many other enjoyments.
Close to Tines Gjestehuz we saw the ruin of Hammershø which we want to explore more closely next time we come here.
viernes, 17 de abril de 2009
Les informo que la exposición De Soledad Humana, estará abierta hasta
el próximo viernes 16 de abril para aquellos interesados en verla.
Debido a una decisión de la administración del centro han decidido
cerrar todas las exposiciones antes de la fecha prevista, por eso me
he visto obligado a desmontarla antes de tla fecha prevista. Disculpen
las molestias que esto les pueda ocasionar.
Aquellos que han visto en las imágenes que he enviado y los que han
podido ver la instalación, habrán notado las grandes dimensiones que
tiene la raíz. Solicito la ayuda de alguna persona que pueda
proveerme un lugar donde guardarla durante un tiempo, ya sea para que
esté en exhibición o no. Por favor cualquier noticia o información que
puedan darme sobre este asunto, comuníquense conmigo.
Saludos cordiales,
Rafael Villares
Rafael Villares
(537) 8356770
www.galeriacubarte.cult.cu
domingo, 12 de abril de 2009
Bornholm
Bornholm
Alligen
domingo 12/04/09-18:54pm
foto:Alexis Parra(Pucho)
Bornholm es una isla que pertenece a Dinamarca, aunque con sus caracteristicas peculiares, en verano visitantes de Alemania, Noruega,y otros paises de Europa pasan unas vacaciones agradables en este lugar, donde un festival de jazz contrasta con el periodo vacacional, diferentes agrupaciones, dan su toque musical en el verano.
Hoy es domingo y estamos en primavera, las pensiones donde se rentan los turistas se prepara, para un arduo trabajo en el verano,tambien yo me aventuro a la llegada del sol y remodelo, una pequena galeria en una de las pensiones TINES GJESTEHUZ es una confortable y agradable pension,ellos preparan ampliar horizontes,trabajar con artistas es una de sus intenciones para las diferentes etapas del ano.
si algun artista esta interesado en esta idea contacte a TINES GJESTEHUZ y asi mata dos pajaros de un tiro vacaciones placenteras y una buena propuesta de arte.
telf.004556480333
www.gjestehuz.dk
La inaguracion esta prevista para el 15 de junio del 2009, con el artista Alexis Parra (Pucho).
domingo 12/04/09-18:54pm
foto:Alexis Parra(Pucho)
Bornholm es una isla que pertenece a Dinamarca, aunque con sus caracteristicas peculiares, en verano visitantes de Alemania, Noruega,y otros paises de Europa pasan unas vacaciones agradables en este lugar, donde un festival de jazz contrasta con el periodo vacacional, diferentes agrupaciones, dan su toque musical en el verano.
Hoy es domingo y estamos en primavera, las pensiones donde se rentan los turistas se prepara, para un arduo trabajo en el verano,tambien yo me aventuro a la llegada del sol y remodelo, una pequena galeria en una de las pensiones TINES GJESTEHUZ es una confortable y agradable pension,ellos preparan ampliar horizontes,trabajar con artistas es una de sus intenciones para las diferentes etapas del ano.
si algun artista esta interesado en esta idea contacte a TINES GJESTEHUZ y asi mata dos pajaros de un tiro vacaciones placenteras y una buena propuesta de arte.
telf.004556480333
www.gjestehuz.dk
La inaguracion esta prevista para el 15 de junio del 2009, con el artista Alexis Parra (Pucho).
domingo, 5 de abril de 2009
10th Havana Biennial
Bienal Habanera
Logramos convertir la capital de la isla en una gran galería, expresa a La Jornada
Cuba fomenta un arte crítico para defender la utopía: Abel Prieto
Ese espíritu analítico muchas veces coincide con nuestra lucha por revertir
burocratismos que creamos, dice el ministro de Cultura
La muestra estadunidense, tras años "de silencio de Bush"
Pablo Espinosa
Enviado
La Habana, 2 de abril. Responde categórico Abel Prieto, ministro de Cultura de Cuba:
sí, hacer crítica al sistema desde el arte es un acto revolucionario hoy día.
"Estamos fomentando un arte crítico, de reflexión, que nos ayude a descubrir
nuestras distorsiones, a defender la utopía. Cuando se hace la crítica desde una
posición de compromiso con el país, los resultados son realmente fecundos".
Cumplida la primera semana de la décima Bienal de La Habana, el funcionario hace una
evaluación preliminar, aborda temáticas sensibles y vislumbra nuevas rutas para la
cultura cubana, en entrevista con La Jornada.
-¿Cuál sería su balance preliminar, una vez que está en su apogeo la décima bienal?
-Estamos muy satisfechos. Se ha cumplido uno de los propósitos, que La Habana se
convirtiera en una gran galería. Uno de los principios de la política cultural
nuestra es combatir de manera inteligente cualquier concepto elitista del arte y
democratizarlo.
"En ese sentido, las instituciones son débiles frente al talento. Hay una
desproporción entre la fuerza, el vigor y la exigencia del talento, y las
posibilidades reales de las instituciones.
"Operamos en situaciones a veces ruinosas, hay que decirlo crudamente. Con problemas
financieros, una notable falta de recursos. Cuando tú sacas las cuentas, te percatas
de que esta bienal se hace con centavos, a base de milagros. Amigos que conocen de
estos actos nos dicen, 'oye, las bienales son multimillonarias'."
Foro de la pobreza irradiante
"Ésta es una bienal de la pobreza -prosigue Abel Prieto-. De la pobreza irradiante,
como decía Lezama (Lima), tomando esto como una cualidad, una actitud positiva.
"Y precisamente el área más desventajosa en términos económicos para nosotros es en
las ar-tes visuales, porque las instituciones no tienen los resortes para colocar al
artista en el gran mercado.
"A pesar de eso, el artista Kcho, por ejemplo, reconoce que la Bienal de La Habana
ha sido la plataforma de lanzamiento de los principales artistas cubanos de los
pasados 20 años."
-¿Está en la naturaleza de esta bienal la conciencia de integrar respuesta al arte
de mercado?
-Es uno de sus principios. Construir una alternativa frente a las concesiones del
mercado. A las estafas, porque hay obras que tienen tremendo éxito, pero sin
sustento artístico y mucha propaganda de por medio.
-¿Qué significado tiene la presencia, en estos días, como parte de la bienal, de
artistas y obras provenientes de Estados Unidos, con un sentido de crítica política
en esas creaciones?
-Ejerce una presión simbólica sobre el gobierno de Obama y sobre las políticas de
hostilidad y de bloqueo. Hay todo un movimiento entre artistas y promotores
culturales en Estados Unidos para levantar todas las trabas al intercambio en el
campo de la cultura. Incluso gente del mundo del espectáculo, personas muy
poderosas, con cargos importantes en esa industria.
"Lamentablemente, viste que hace unos días Joe Biden dijo que el bloqueo no se iba a
levantar. No esperamos ningún cambio espectacular en la política de Estados Unidos
hacia Cuba, pero al menos esta exposición Chelsea visita La Habana levanta una
bandera simbólica después de los años de silencio de Bush. Antes de él venían muchos
artistas estadunidenses. Jack Nicholson, Robert de Niro, Steven Spielberg.
El ministro de Cultura de Cuba, Abel Prieto, en La Habana, durante la entrevista con
La JornadaFoto Pablo Espinosa
"La Compañía Nacional de Danza de Cuba viajaba cada año a Estados Unidos, al igual
que el conjunto Van Van. Claro, en situaciones desventajosas, porque ni la compañía
de Alicia Alonso ni el grupo de Juan Formell podían cobrar por su trabajo. Era
desventajoso para los artistas cubanos, pero al fin y al cabo era intercambio
cultural.
"Hubo una Bienal de La Habana a la que concurrieron 3 mil artistas de Estados Unidos.
"Bush cortó radicalmente eso, lo redujo a cero. Dejó de dar visas. A Chucho Valdés,
fundador de Irakere y a Juan Formell, director de Van Van, les pusieron en el
pasaporte una leyenda delirante, que dice algo así como que son un peligro para la
seguridad nacional. Bush llevó su paranoia y su odio a extremos.
"Por eso también resulta relevante la exposición Chelsea visita La Habana. Es lo
primero que se hace en la era pos-Bush de la cultura estadunidense. En Cuba, y hay
que resaltar esto siempre, no hay un sentimiento de rechazo hacia el pueblo de
Estados Unidos ni hacia los artistas de ese país, al contrario."
Crítica sana desde la revolución
-En esta bienal destaca la participación de la artista cubana Tania Bruguera, con la
cátedra Arte Conducta, en la que participan artistas muy jóvenes con obras
severamente críticas con el sistema cubano. ¿Se tolera, se fomenta o se cultiva este
espíritu francamente crítico al sistema?
-No sólo en el proyecto de Tania, sino en general en los jóvenes artistas cubanos
hay un énfasis en un arte crítico, analítico, que reavive aquel espíritu de la
vanguardia con su papel transformador de la sociedad, de la persona, del entorno.
"Es sano, es una crítica desde la revolución, desde una posición comprometida con la
revolución y muchas veces esas críticas coinciden con el análisis que estamos
haciendo para lograr una mayor eficiencia, luchar contra las mismas trabas
burocráticas que nosotros mismos hemos creado."
-En el Taller Arte Conducta hay obras donde Fidel Castro aparece como muñequito de
peluche, de ésos que se "pescan" por unas monedas con unas pinzas en los malls, y se
critica también la glorificación de los atletas cubanos como una cosificación
utilitaria, ¿eso también se tolera o se fomenta?
-En esas obras asociadas a la Cátedra Conducta hay un interés desacralizador, que
para los jóvenes artistas resulta muy atractivo. Pero ocurren cosas como ésta:
lamentablemente el domingo por la noche, en un performance que Bruguera presentó,
hubo una provocación. La muchacha bloguera ésta muy famosa (Yoani Sánchez) tomó el
micrófono para hacer un discurso en contra de la revolución. Ella dijo que la
Internet era una grieta en la censura cubana.
"Lo que planteó es algo que hemos considerado importante: crear un clima apropiado
para la recepción de ese tipo de arte. Sucede que en Cuba estamos sometidos a una
vigilancia mediática que distorsiona permanentemente la realidad. Lo del domingo fue
utilizado por personas inescrupulosas y por los medios de Florida.
"Ése es uno de los temas del arte crítico en Cuba. Estamos fomentándolo para
reflexionar, que nos ayude a descubrir nuestras distorsiones, que nos ayude a
defender la utopía.
"Cuando se hace crítica como lo hace Tania Bruguera, desde una posición de
compromiso con el país, los resultados son realmente fecundos."
Logramos convertir la capital de la isla en una gran galería, expresa a La Jornada
Cuba fomenta un arte crítico para defender la utopía: Abel Prieto
Ese espíritu analítico muchas veces coincide con nuestra lucha por revertir
burocratismos que creamos, dice el ministro de Cultura
La muestra estadunidense, tras años "de silencio de Bush"
Pablo Espinosa
Enviado
La Habana, 2 de abril. Responde categórico Abel Prieto, ministro de Cultura de Cuba:
sí, hacer crítica al sistema desde el arte es un acto revolucionario hoy día.
"Estamos fomentando un arte crítico, de reflexión, que nos ayude a descubrir
nuestras distorsiones, a defender la utopía. Cuando se hace la crítica desde una
posición de compromiso con el país, los resultados son realmente fecundos".
Cumplida la primera semana de la décima Bienal de La Habana, el funcionario hace una
evaluación preliminar, aborda temáticas sensibles y vislumbra nuevas rutas para la
cultura cubana, en entrevista con La Jornada.
-¿Cuál sería su balance preliminar, una vez que está en su apogeo la décima bienal?
-Estamos muy satisfechos. Se ha cumplido uno de los propósitos, que La Habana se
convirtiera en una gran galería. Uno de los principios de la política cultural
nuestra es combatir de manera inteligente cualquier concepto elitista del arte y
democratizarlo.
"En ese sentido, las instituciones son débiles frente al talento. Hay una
desproporción entre la fuerza, el vigor y la exigencia del talento, y las
posibilidades reales de las instituciones.
"Operamos en situaciones a veces ruinosas, hay que decirlo crudamente. Con problemas
financieros, una notable falta de recursos. Cuando tú sacas las cuentas, te percatas
de que esta bienal se hace con centavos, a base de milagros. Amigos que conocen de
estos actos nos dicen, 'oye, las bienales son multimillonarias'."
Foro de la pobreza irradiante
"Ésta es una bienal de la pobreza -prosigue Abel Prieto-. De la pobreza irradiante,
como decía Lezama (Lima), tomando esto como una cualidad, una actitud positiva.
"Y precisamente el área más desventajosa en términos económicos para nosotros es en
las ar-tes visuales, porque las instituciones no tienen los resortes para colocar al
artista en el gran mercado.
"A pesar de eso, el artista Kcho, por ejemplo, reconoce que la Bienal de La Habana
ha sido la plataforma de lanzamiento de los principales artistas cubanos de los
pasados 20 años."
-¿Está en la naturaleza de esta bienal la conciencia de integrar respuesta al arte
de mercado?
-Es uno de sus principios. Construir una alternativa frente a las concesiones del
mercado. A las estafas, porque hay obras que tienen tremendo éxito, pero sin
sustento artístico y mucha propaganda de por medio.
-¿Qué significado tiene la presencia, en estos días, como parte de la bienal, de
artistas y obras provenientes de Estados Unidos, con un sentido de crítica política
en esas creaciones?
-Ejerce una presión simbólica sobre el gobierno de Obama y sobre las políticas de
hostilidad y de bloqueo. Hay todo un movimiento entre artistas y promotores
culturales en Estados Unidos para levantar todas las trabas al intercambio en el
campo de la cultura. Incluso gente del mundo del espectáculo, personas muy
poderosas, con cargos importantes en esa industria.
"Lamentablemente, viste que hace unos días Joe Biden dijo que el bloqueo no se iba a
levantar. No esperamos ningún cambio espectacular en la política de Estados Unidos
hacia Cuba, pero al menos esta exposición Chelsea visita La Habana levanta una
bandera simbólica después de los años de silencio de Bush. Antes de él venían muchos
artistas estadunidenses. Jack Nicholson, Robert de Niro, Steven Spielberg.
El ministro de Cultura de Cuba, Abel Prieto, en La Habana, durante la entrevista con
La JornadaFoto Pablo Espinosa
"La Compañía Nacional de Danza de Cuba viajaba cada año a Estados Unidos, al igual
que el conjunto Van Van. Claro, en situaciones desventajosas, porque ni la compañía
de Alicia Alonso ni el grupo de Juan Formell podían cobrar por su trabajo. Era
desventajoso para los artistas cubanos, pero al fin y al cabo era intercambio
cultural.
"Hubo una Bienal de La Habana a la que concurrieron 3 mil artistas de Estados Unidos.
"Bush cortó radicalmente eso, lo redujo a cero. Dejó de dar visas. A Chucho Valdés,
fundador de Irakere y a Juan Formell, director de Van Van, les pusieron en el
pasaporte una leyenda delirante, que dice algo así como que son un peligro para la
seguridad nacional. Bush llevó su paranoia y su odio a extremos.
"Por eso también resulta relevante la exposición Chelsea visita La Habana. Es lo
primero que se hace en la era pos-Bush de la cultura estadunidense. En Cuba, y hay
que resaltar esto siempre, no hay un sentimiento de rechazo hacia el pueblo de
Estados Unidos ni hacia los artistas de ese país, al contrario."
Crítica sana desde la revolución
-En esta bienal destaca la participación de la artista cubana Tania Bruguera, con la
cátedra Arte Conducta, en la que participan artistas muy jóvenes con obras
severamente críticas con el sistema cubano. ¿Se tolera, se fomenta o se cultiva este
espíritu francamente crítico al sistema?
-No sólo en el proyecto de Tania, sino en general en los jóvenes artistas cubanos
hay un énfasis en un arte crítico, analítico, que reavive aquel espíritu de la
vanguardia con su papel transformador de la sociedad, de la persona, del entorno.
"Es sano, es una crítica desde la revolución, desde una posición comprometida con la
revolución y muchas veces esas críticas coinciden con el análisis que estamos
haciendo para lograr una mayor eficiencia, luchar contra las mismas trabas
burocráticas que nosotros mismos hemos creado."
-En el Taller Arte Conducta hay obras donde Fidel Castro aparece como muñequito de
peluche, de ésos que se "pescan" por unas monedas con unas pinzas en los malls, y se
critica también la glorificación de los atletas cubanos como una cosificación
utilitaria, ¿eso también se tolera o se fomenta?
-En esas obras asociadas a la Cátedra Conducta hay un interés desacralizador, que
para los jóvenes artistas resulta muy atractivo. Pero ocurren cosas como ésta:
lamentablemente el domingo por la noche, en un performance que Bruguera presentó,
hubo una provocación. La muchacha bloguera ésta muy famosa (Yoani Sánchez) tomó el
micrófono para hacer un discurso en contra de la revolución. Ella dijo que la
Internet era una grieta en la censura cubana.
"Lo que planteó es algo que hemos considerado importante: crear un clima apropiado
para la recepción de ese tipo de arte. Sucede que en Cuba estamos sometidos a una
vigilancia mediática que distorsiona permanentemente la realidad. Lo del domingo fue
utilizado por personas inescrupulosas y por los medios de Florida.
"Ése es uno de los temas del arte crítico en Cuba. Estamos fomentándolo para
reflexionar, que nos ayude a descubrir nuestras distorsiones, que nos ayude a
defender la utopía.
"Cuando se hace crítica como lo hace Tania Bruguera, desde una posición de
compromiso con el país, los resultados son realmente fecundos."
About Save Nationalgallery in Oslo
Without going through parliament, the Government has decided to relocate the National Gallery, The Museum of Decorative Arts and Design and the Museum for Contemporary Art to Vestbanen. The Minister for Culture Trond Giske and the Ministry for Cultural Affairs have been resolute in their decision making , and all debate has been stifled.
We, the organisers of this action, cannot accept this.
Before any such drastic steps are taken to dismantle the National Gallery and the Museum of Decorative Arts and Design, we consider that all possible alternatives must be debated and evaluated, both amongst people and in Parliament. The artistic, economic and city planning aspects must be given due consideration.
Prestige should have no bearing on the matter. There is no shame in turning back.
http://reddnasjonalgalleriet.blogspot.com/
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